2026年5月27日至6月2日,由湖南大学设计艺术学院博士生课程“设计前沿专题研究”组织开展的工作坊——“多元叙事:沉浸式媒体和游戏化设计”顺利举行。
本次工作坊邀请芬兰阿尔托大学的Lily Diaz-Kommonen教授与Gautam Vishwanath博士担任指导教师,由湖南大学设计艺术学院闵晓蕾副教授、王巍教授共同主持。工作坊围绕“文化遗产 × 沉浸式媒体 × 虚拟现实 × 游戏化设计”的前沿交叉议题展开,以长沙铜官窑文化遗产为研究对象,通过理论导入、田野调研、协同设计、原型开发与成果展示等环节,组织博士研究生开展为期7天的设计研究与实践探索。

工作坊同期还举办了两场专题专家讲座,作为课程的重要学术延展与理论支撑。5月14日,由Nick Bryan-Kinns教授、Roger Ball教授及Michael Waller教授联合主讲《新兴技术下的设计研究范式变迁》,围绕技术演进背景下设计研究对象、方法与知识生产方式的转型展开讨论;6月2日,由Sohail Inayatullah教授带来题为《人类在AI与自然中共同进化》的专题讲座,从未来研究与社会转型视角,探讨人工智能时代人与技术、人与自然关系的重构。
两场讲座分别从技术变革与未来社会发展的双重视角,为工作坊的研究实践提供了理论启发与方法参照,帮助同学们在实践过程中深化对技术、文化与设计关系的理解。


————工作坊纪实————
本次工作坊以长沙铜官窑文化遗产为核心内容,以虚拟现实(VR)技术为实践媒介,围绕文化内容挖掘、沉浸式叙事建构与交互体验设计展开系统训练,引导学生完成从问题发现、概念生成到原型实现的完整研究过程,为文化遗产数字化传播与创新表达提供新的研究路径与实践案例。工作坊具体日程如下:
5月27日|理论导入:理解沉浸式媒介与游戏化叙事
工作坊首日聚焦游戏化设计方法与VR/AR基础理论。结合《走向感官人类学》等课程,引导学生理解沉浸式媒介在感知机制、叙事表达与体验设计中的价值,并以铜官窑文化为研究背景开展头脑风暴,各小组完成初步游戏概念与设计方向构建。

5月28日|方法训练:构建虚拟空间中的体验逻辑
课程进一步深入虚拟现实创作工具与设计方法,重点围绕虚拟空间的信息架构设计展开。各小组围绕研究主题梳理用户旅程、交互逻辑与虚拟对象关系,完成游戏原型的信息结构设计,为后续场景搭建与交互开发奠定基础。

5月29日|叙事深化:从文化内容到互动体验
围绕“用户友好的游戏化设计”主题,师生共同探讨互动叙事中的场景构建与故事板设计方法。各小组进一步完善世界观设定、任务机制与叙事结构,将文化内容转译为兼具参与感与探索性的沉浸式体验形式。

5月30日|田野调研:走进铜官窑文化现场
师生赴长沙铜官窑文化遗址开展实地调研,先后走访谭家坡遗址博物馆、长沙铜官窑博物馆、铜官老街及泥人刘铜官窑工坊等地。通过实地观察、深度访谈与资料采集,同学们深入了解铜官窑的历史演变、陶瓷工艺、海上贸易文化以及非遗保护与传承现状。丰富的一手材料为后续沉浸式叙事设计提供了坚实支撑,也促使学生进一步思考文化遗产数字化传播的新路径与新可能。

5月31日—6月1日|设计实践:原型构建与持续迭代
各小组进入集中设计与原型开发阶段。在指导教师的持续支持下,同学们结合调研成果不断优化游戏机制、交互方式、场景表现与叙事流程。依托VR设备与沉浸式交互技术,团队尝试将铜官窑文化元素嵌入虚拟空间,通过角色体验、情境探索与任务驱动等方式,构建兼具文化传播价值与用户体验质量的互动原型。设计过程中,学生不仅关注技术实现,更重视文化意义的转译与情感体验的建构,探索游戏化设计在促进文化理解与知识传播中的潜力。

6月2日|成果汇报:从文化调研到原型落地
工作坊成果汇报于设计艺术学院D3报告厅举行。各小组依次展示研究过程、设计方法与最终原型成果,并围绕文化叙事、交互体验、技术实现与设计价值展开交流。
汇报现场,指导教师以及铜官窑非遗传承人刘嘉豪对项目进行了专业点评,对同学们在短时间内完成从文化研究到交互原型构建的成果给予充分肯定,并从叙事逻辑、用户体验及技术落地等维度提出进一步优化建议。
————成果展示————
本次工作坊共完成六组作品,分别从跨文化传播、工艺体验、对象叙事、文化修复等不同角度回应铜官窑文化遗产的数字化表达议题,通过沉浸式媒体与游戏化设计方法,探索文化遗产从“知识展示”走向“体验生成”的创新路径。
Group 1
作品名称:《黑石号的低语》Whispers of the Black Stone Wreck
小组成员:吴方波、任嘉、Sofia、戴筱雨、王艺璇、张鹏飞
研究问题:How can we leverage immersive VR and interactive narrative design to transform cultural heritage from a knowledge display in a cultural relics center into a human-centered emotional experience, thereby enhancing the public's understanding, empathy, and memory of history and culture?
项目介绍:项目以唐代黑石号沉船及长沙铜官窑外销瓷文化为历史背景,探索虚拟现实环境下文化遗产叙事的创新表达方式。不同于传统文化遗产展示中以文物信息和历史事实为核心的传播模式,本项目采用以人为中心的叙事策略,将文物视为承载普通人生命经历与情感记忆的媒介。玩家通过自由探索沉船遗址,发现并拾取散落于海底的文物,逐步解锁与工匠、商人和普通百姓相关的人生故事,从而理解文物背后所承载的社会文化意义。



Group 2
作品名称:《基于 “铜官窑打铁花” 的沉浸式叙事VR游戏设计》
小组成员:林铮翔,郑瑞啸,万钰,张婷婷,文欣橦
研究问题:How does narrative design enhance the digital inheritance of Tongguan Kiln iron flower in immersive VR?
项目介绍:铜官窑打铁花源自湖南长沙民间祈福民俗,是濒临传承困境的珍贵非遗,上千摄氏度高温铁水表演暗藏灼伤风险。项目以数字化留存非遗风貌为目标,本作以学徒拜师学艺为完整叙事线,划分为备料炼炉、分层练习、登台展演三段内容。玩家依次选配原料、调控 1600-1800℃炉温,借助四种不同速率素材练习击打;正式关卡采用计时打分机制,击打精度累计分数对应圆满成名、平稳出师、失误转行三类结局



Group 3
作品名称:《火候:把泥土烧成记忆——以沉浸式体验重现铜官窑千年智慧》Fire Control:Firing Clay into Memory
小组成员:李钰、汪阳诚、李琰、陈博、王奕雯
研究问题:How can the public be enabled to understand that the heritage of Tongguan Kiln lies not only in ceramic artifacts, but also in the craftsmanship, experiential knowledge, and cultural wisdom embodied in fire control?
项目介绍:如何让人们理解铜官窑传承千年的工艺智慧,而不仅仅停留在欣赏陶瓷器物本身?小组以“火候:把泥土烧成记忆”为主题,围绕铜官窑烧制技艺中“火候”的核心概念,实景还原谭家坡龙窑遗址,参与者通过选择器型、控制烧制时间与火焰强度,亲身体验不同火候对釉色与成品的影响,在虚拟VR烧制过程中感受传统工艺中蕴含的判断、等待与平衡。项目将“火候”视为文化传承的隐喻,展现传统并非简单复制或彻底创新,而是在经验与变化之间寻找恰当尺度,让铜官窑的文化记忆以数字化方式被重新理解和传承。



Group 4
作品名称:《一碗千程|A Bowl Across Routes》
小组成员:张舒南、薛令辉、吴帆、王程博、贺文慧、林张毅
研究问题:How can an object-centered ontology transform the trade route of Tongguan kiln ceramics into an interactive VR cultural experience?
介绍:本项目以铜官窑瓷碗的贸易路线为主题,构建了一个基于 VR 的文化体验原型。项目采用“以物为中心”的本体论叙事方法,将同一只瓷碗作为贯穿对象,串联虚拟博物馆、窑口交换、江河航线与沉船回望四个场景。用户通过拿取、放置、点亮航线和激活器物呼应等操作,推动瓷碗从陈列文物、烧成器物、交换物、航行货物到文化记忆载体的身份转化,从而理解铜官窑器物在生产、交换、流通与再发现过程中的文化意义。


Group 5
作品名称:《莫问烧的么子:黑石号出水铜官窑瓷器VR体验游戏》
小组成员:周洋、冯丹昱、黄天恬、徐妍欣、李天天、鹿文馨
研究问题:How might VR interactions help users experience the cultural clash and creative misunderstandings in the 9th-century maritime ceramic trade?
项目介绍:面向“黑石号”唐代沉船中长沙窑瓷器所折射出的阿拉伯地区与本土文化碰撞 ,设计了《莫问烧的么子》VR体验游戏 。该项目以古代海上丝绸之路为背景 ,带领玩家穿越回9世纪,亲历跨文化外贸订单的制作过程 。 玩家在游戏中扮演长沙窑工,接收并处理阿拉伯商人的花纹需求 。面对未曾见过的异域图案,窑工只能凭着乐观随性的态度和自身的生活经验进行“照猫画虎”般的描摹 。在这里,阿拉伯商人的图纸与长沙窑工的本土智慧及幽默相遇,原本的文化“误解”转化为了独特的视觉语言创造 。系统通过订单接收、花纹科普、图案匹配与商贾反馈等交互环节 ,生动还原了当时窑工那句充满生命力的自我调侃:“莫问烧的么子,出海卖得脱就行咯!” 。


Group 6
作品名称:《“入窑成器”沉浸式文化遗产虚拟现实游戏》
小组成员:邵静非、周文君、李秉峰、赵琥、刘文心、周冰洁
研究问题:How might VR interactions empower users to co-create new meanings for incomplete Tongguan Kiln ceramics while engaging with historical heritage?
项目介绍:本项目以“修复·新生”为核心概念。用户化身文物修复师进入铜官窑遗址,通过拾取、辨识、拼合、补绘与入窑烧制等环节,对原貌未知的铜官窑瓷片进行创新修复,使残缺瓷片重生为创意瓷器。其中,可考证的部分依据历史线索进行修复;无法完全复原的部分,则通过玩家想象和共创完成。最终玩家在虚拟现实的互动中感受铜官窑制瓷工艺、装饰艺术以及唐代民窑文化的独特魅力。



初审:闵晓蕾
复审:张朵朵
终审:袁翔